Social Media spielt im modernen Musikbusiness eine besondere Rolle. Durch Instagram, Facebook, TikTok und viele andere Social Media Plattformen können Künstler eine starke Präsenz im Musikbereich aufbauen und sicherstellen, dass die eigene Fanbasis geschaffen bzw. erreicht werden kann.
Darüber hinaus wird auch das Teilen von Auftritten, Live-Streams, Musikvideos und Co. stark vereinfacht. Und auch der direkte Kontakt zu den Fans durch das Einholen von Feedback und Meinungen ist deutlich einfacher.
Die Art und Weise, wie Musik vermarktet wird, wurde durch Social Media ebenfalls revolutioniert, weshalb wir im Rahmen dieses Artikels einen genauen Blick auf die Rolle von Social Media im modernen Musikbusiness werfen wollen.
Inhalte in diesem Artikel
Vorteile von Social Media im Musikbusiness
Künstler schöpfen aus verschiedenen Quellen der Inspiration, um ihre Werke zu gestalten. Das Cover von Nicki Minajs Album „Queen“ zeigt eine Verschmelzung ägyptischer Symbole und moderner Kunst zum Beispiel. Diese Ästhetik wird in der virtuellen Welt gerne gesehen, wie auch bei dem Legacy of Egypt Slot. Außerdem nutzt Nicki gerne die Möglichkeit, virtuell mit ihren Fans zu interagieren. Sie ist bekannt dafür, eine aktive Präsenz in den sozialen Medien zu haben und ihre Fans auf verschiedenen Plattformen einzubeziehen. Durch Live-Streams, Q&A-Sessions und andere virtuelle Aktivitäten schafft sie eine enge Bindung zu ihrer Fangemeinde.
Künstler im Musikbusiness können durch Social Media von einer Reihe von Vorteilen profitieren. Dazu zählen beispielsweise die direkte Verbindung zu den Fans und der Aufbau einer engagierten Fanbase. Die Künstler bekommen durch Social Media die Möglichkeit Musik, Videos, Konzerttermine und persönliche Einblicke mit den Fans zu teilen und damit eine tiefere Beziehung aufzubauen. Das hilft insbesondere bei einer bestimmten Regelmäßigkeit dabei, dass eine treue und aktive Fangemeinde aufgebaut werden kann.
Außerdem ist auch die Steigerung der Reichweite und Bekanntheit als Vorteil für Künstler zu betrachten. Mithilfe gängiger Social Media Plattformen, wie etwa Facebook, YouTube, Tik Tok und Co. können Künstler ein globales Publikum erreichen, wobei geografische Grenzen keine Rolle spielen. Das ermöglicht eine höhere Bekanntheit für die Künstler und bietet die einfache Möglichkeit neue Fans zu gewinnen.
Ein weiterer Vorteil von Social Media für Künstler ist das gezielte Targeting, sodass die eigene Musik gezielter beworben werden kann und die Botschaften an diejenigen gerichtet werden, bei denen eine höhere Resonanz dafür erzeugt werden kann. Dank der Analyse von Daten und der Nutzung von Algorithmen können Künstler die eigenen Werbebudgets besser einsetzen und damit auch die Zielgruppe besser erreichen.
Social Media Plattformen verfügen zudem auch über spezielle Funktionen für Auftritte und Talentwettbewerbe. Damit haben Künstler die Möglichkeit Live-Auftritte zu streamen, um Fans auf der ganzen Welt in Echtzeit zu erreichen und an Wettbewerben teilzunehmen, um die eigenen Fähigkeiten zu präsentieren und neue Möglichkeiten zu erschließen.
Mithilfe viraler Videos oder Song-Snippets können die Künstler auf Social Media Plattformen auch viral gehen und damit innerhalb einer sehr kurzen Zeit eine umfassende Auswahl an Menschen, die zu potenziellen Fans werden können, auf der ganzen Welt erreichen. Hierdurch erhöht sich die Chance auf Plattenverträge maßgeblich.
Erfolgsbeispiele aus der Musikbranche
Wie erklärt, bietet Social Media einige Vorteile für Künstler auf der ganzen Welt, sodass es nur wenig verwunderlich ist, dass es mittlerweile bereits einige Erfolgsstories gibt. Auf diese wollen wir nachfolgend einen genaueren Blick werfen:
Der Aufstieg einer Künstlerin dank Social Media: Ice Spice
Ice Spice konnte als aufstrebende Künstlerin und durch die geschickte Nutzung von Social Media Ruhm erlangen. Sie begann ihre Musikkarriere, in dem sie ihre eigenen Songs auf TikTok postete und dort dank der Hilfe von cleveren Captions, die viel Aufmerksamkeit auf sich zogen, mit anderen Menschen teilte. So wurde auch Drake auf sie aufmerksam, der ihren Song „Munch (Feelin U)“ auf seinem SiriusXM Channel teilte und Ice Spice damit richtig berühmt machte.
Durch die einprägsamen Lyrics in ihren Songs sowie der ständigen Interaktion mit ihren Fans konnte sie sich schließlich selbst ins A-List-Stardom katapultieren. Außerdem schuf sie viralen Content, was dazu führte, dass die Leute ihre Musik teilen wollten und sie mittlerweile aus den Charts und von TikTok nicht mehr wegzudenken ist.
Musiklabels und Social Media Kampagnen: Drake
Drake ist ein kanadischer Rapper, der auf der ganzen Welt bekannt ist, was nicht zuletzt an seiner bekannten Musik und geschickten Marketingstrategie auf Social Media liegt. Demnach nutzt er Social Media Plattformen gezielt, um sowohl seine Musik als auch seine Marke zu fördern.
Für manche seiner Alben kopierte er die Schriftart von Chick-Fil-A, um positive Erinnerungen hervorzurufen, während er zum Release anderer ein eigens kreiertes Memetool nutzte, um seinen Fans die Möglichkeit zu bieten, Memes über seine neuen Songs zu erstellen und diese zu teilen.
Zu seinem Lied „Hotline Bling“ ließ er ein mittlerweile ikonisches Video drehen, was ihn nicht unbedingt zum besten Tänzer machte, aber dafür sicherstellte, dass alle Menschen darüber sprechen. Innerhalb weniger Minuten wurde das Video weltberühmt und es entstand ein regelrechter Hype, den Drake zu seinem eigenen Vorteil nutzte.
Fan Engagement und Community Building: Taylor Swift
Taylor Swift ist besonders für ein starkes Engagement mit ihren Fans und den Aufbau einer engen Community bekannt. Das Besondere dabei ist, dass sie ihre Follower und Fans mehr als Freunde betrachtet, mit denen sie nahezu eine eigene Sprache bzw. Kommunikation entwickelt hat, wobei sie auch gerne persönliche Geschichten teilt. Sie ist bekannt dafür, kreative Easter Eggs in ihre Musik, Musikvideos und sozialen Medien einzubauen. Diese versteckten Botschaften und Anspielungen haben ihre treue Fangemeinde dazu verleitet, jedes Detail in ihren Werken genau zu analysieren und zu interpretieren.
Eine Story, die auf Social Media viral ging, waren die Überraschungsgeschenke von Taylor Swift, die sie ihren Fans schickte. In den sozialen Medien suchte sie gezielt nach Fans, die sie und ihre Musik unterstützten und schickte ihnen handgeschriebene Nachrichten sowie Geschenke, um zu zeigen, dass sie für all die Unterstützung sehr dankbar ist.
Dieses starke Engagement und die enge Bindung zu ihren Fans haben dazu geführt, dass Taylor Swift eine treue und engagierte Fangemeinde hat, die sie verteidigt gegen jegliche Kritik und in guten wie auch schwierigen Zeiten für sie da ist.
Zukunftsaussichten und Trends im Social Media Musikbusiness
Durch den Einsatz von Künstlicher Intelligenz kann Musik analysiert und Trends vorausgesagt werden, was dabei hilft Hits zu schreiben. Darüber hinaus profitieren auch die Fans davon, da sie noch bessere Vorschläge für den eigenen Musikgeschmack erhalten.
Aufstrebende Social Media Plattformen bieten ebenfalls viel Potenzial, mit denen beispielsweise auch ganz neue Arten der Interaktion ermöglicht werden. Demnach hat TikTok durch sein besonderes Format und Soundcloud durch die einfache Möglichkeit Musik zu teilen, viel für das Musikbusiness bewirkt.
Mittlerweile gibt es auch Konzerte und ganze Musikfestivals in virtuellen Welten, um interaktive und immersive Erlebnisse, ohne viel Eigenaufwand genießen zu können. Durch die virtuelle Welt haben Künstler außerdem die Möglichkeit ganz besondere Shows zu entwerfen und damit die eigenen Fans zu begeistern. Dabei bieten Streaming-Plattformen, wie Twitch, Dazn und YouTube, die Möglichkeit verschiedene Künstler bei ihren Auftritten live zu verfolgen und hierdurch ein ganz besonderes Gefühl der Verbundenheit zu erfahren.
Alles in allem gibt es eine große Anzahl an Trends im Musikbusiness, in denen Social Media und neuartige Technologien eine große Rolle spielen. Deshalb ist es mit Spannung zu verfolgen, was in dieser Hinsicht alles möglich sein wird.